Tentații teatrale. Săptamana aceasta la Masca

 

Miercuri, 14 noiembrie, ora 19.00 – Loochy și Moochy 

Vineri, 16 noiembrie, ora 19.00 – Loochy și Moochy

 http://www.masca.ro/teatru/loochy-si-moochy/

Sâmbătă,17 noiembrie, ora 19.00

Duminică, 18 noiembrie, ora 18.00

 Visul, după „Visul unei nopți de vară” de W.Shakespeare 

BILETE ONLINE http://www.masca.ro/teatru/visul/

Reclame

Un spectacol despre adevăr

Sunt momente în istoricul Teatrului Masca ce au cerut să fie marcate cu un paragraf nou. Un astfel de capitol a început în 2016, când, unul dintre punctele din proiectul managerului Anca Florea a spus că Teatrul Masca va renunța complet la spectacolele cu text.

Din acel moment, stagiunea de interior de la Masca a devenit un refugiu cultural pentru publicul nostru, obișnuit deja cu un altfel de teatru, un public dornic să primească o viziune cu totul diferită în spațiul teatral românesc, despre textele marilor autori.

Spectacolul care are premiera astăzi – VISUL, trebuie să se constituie, în sine, ca un nou paragraf. Mihai Mălaimare semnează scenariul și regia acestei adaptări non-verbale după Visul unei nopți de vară de W. Shakespeare și angajează în această producție trupa de actori angajați ai Teatrului Masca, împreună cu o seamă de actori colaboratori tineri, valoroși, și deloc străini de stilul de la Masca.

Maturitatea actorilor dar și entuziasmul nebun al acestora, catalizat de originalitatea absolută a punerii în scenă, promit o producție eveniment și poate cea mai inedită adaptare după Shakespeare în acest moment, în România.

,,Mi-am dorit să elimin din acest spectacol orice minciună. Or, minciună mai mare decât cuvântul eu nu cunosc” (Mihai Mălaimare).

VISUL – este un spectacol despre bucuria de a face teatru, un spectacol care nu pune în scenă textul marelui Will ci, mai degrabă, subtextul acestuia, sau poate pur și simplul visul lui din una dintre nopțile în care va fi scris această piesă. Este un spectacol despre adevăr.

Următorele reprezentații vor avea loc în datele de 11, 17, 18 și 30 noiembrie.

VISUL -premiera lunii noiembrie

 

Visăm pentru că trupul nostru este prea firav, prea șubred să suporte întreaga forță a gândurilor noastre.

Visele sunt de o năucitoare varietate, iar uneori visăm spectacole, întâmplări parcă puse la cale de gândurile noastre spre odihna spiritului nostru, căci visul este starea de repaos a spiritului.

Visăm ca să ademenim Forța, ca să sorbim din Marea Energie picătura care să ne facă să trăim și să ne ducem mai departe Misiunea.

Ar putea fi “Visul unei nopți de vară” a lui Shakespeare parte din visul Reginei Fecioare, Elisabetha I? Ar putea fi Shakespeare însuși doar un vis? Un vis despre iubire, despre pasiune, despre forța năucitoare a dragostei? Oare am putea să-l visăm pe Shakespeare atât de des încât să umplem bibliotecile lumii cu el, cu VISUL nostru despre el? O noapte aflată la conjuctura planetelor în tumultuosul solstițiu de vară, geloasă pe nefireasca lungime a zilei, își dezlănțuie armatele de Sânzâiene, de parfumuri florale și de gâlgâieturi de lavă din adâncul de nepătruns al Pământului. Prins în vârtejul acestor energii, omul nu ar putea rezista fără platosa divină a visului sau cea diavolescă a Iubirii.

Poate ca Elisabetha se va fi întors de la Globe unde tocmai văzuse montarea lui Shakespeare cu propriu-i Vis al unei nopți de vară și l-a visat apoi intrând și ea în vârtejul iubirii care-i mana personajele, între care apare și mult iubitul ei Sir Robert Dudley. Și-ar fi dorit poate și ea să-l iubească așa cum o fac Hermia și Helena, Hyppolita și Titania, dar o Regină nu poate visa mai mult decât îi permite jurământul care o leagă de propriul ei destin. Pentru ea, VISUL este doar o dioramă, un fel de film al unei vieți pe care a refuzat-o în favoarea unei datorii care a făcut-o prizonieră. Doar că personajele VISULUI au îndrăgit-o, au invitat-o să fie ca ele, să fie și ea, pentru mai bine de un ceas, o femeie obișnuită, îndrăgostită până peste cap. Se va mai gândi la acest Vis colosal? Cu siguranță, căci o Regina are dreptul să creadă că Shakespeare a scris special pentru ea! ( Mihai Mălaimare – regizor)

VISUL, după ,, Visul unei nopți de vară,, de W.Shakespeare

•                               Sâmbătă, 10 noiembrie, ora 19.00
•                               Duminică, 11 noiembrie, ora 18.00

BILETE: http://www.masca.ro/teatru/bilete-2/

 

CASTING băieți

Teatrul Masca anunță CASTING pentru băieți, vârsta 25 de ani, pentru rolul LYSANDER din spectacolul VISUL, după ,,Visul unei nopți de vară” de W. Shakespeare.

Toți actorii trebuie să aibă studii de specialitate și voce.

Actorii trebuie să fie disponibili pentru repetiții în intervalul 25 octombrie – 10 noiembrie 2018. Premiera spectacolului va avea loc pe data de 10 si 11 noiembrie 2018.

Castingul va avea loc mâine, 25 octombrie, ora 10.00 la Teatrul Masca. Înscrieri pe office@masca.ro

“Supereroi ratați din subcultura japoneză, cu iz românesc”

Cristina Milea s-a născut în 1986 în Tulcea şi a studiat la Universitatea Naţională de Arte Bucureşti, unde a absolvit şi un masterat în 2010. Din 2008 este scenografă activă şi a colaborat până acum cu regizori de renume dintre care amintim: Radu Afrim, Cristian Ban, Theo Hergheliu sau Alexandru Dabija.

Este pasionată de costumul-instalatie și de principiul reciclării artistice aplicate pe obiect, cât și pe spațiu.

A luat premiul pentru scenografie «Lowendal premiază arta» și  premiul de scenografie Piatra Neamț «Pledez pentru tine(ri)» în 2010.

 

Cristina Milea a realizat costumele pentru spectacolul LOOCHY ȘI MOOCHY, regia Andreea Vulpe ce va avea premiera pe 6 octombrie.

 

Costumele, perucile, machiajul și caracteristicile personajelor surprinse în “Loochy și Moochy” sunt compoziții personalizate, inspirate din sub-culturile stradale japoneze, (moda generată de elevele de liceu și fanii cosplay) cât și din elemente reprezentative zeităților japoneze (Zeul Pământului, Zeul Fulgerului, Zeul Vântului). În scenariul scris de Andreea Vulpe,( la rândul său inspirat dintr-o legenda japoneza), zeii sunt surprinși într-o ipostază decadentă, molipsiți de viciile pământești.

   În ceea ce privește personajele feminine, componenta care m-a influențat cel mai mult din aceste sub-culturi stradale, este Lolita japoneză (apărută în anii `90). Lolita se manifestă în districtul Harajuku (Japonia). Subgrupul Sweet Lolita, în pofida conotației sexuale, propune o imagine nouă, inocentă și dulce a feminității, fiind înzorzonată cu foarte multe accesorii,crinoline,dantele, jucării, culori pastelate (personajul nostru -Zeița Teatrului, Spumi) în timp ce Wa-Lolita promovează tradiționalul kimono japonez (Zeița Soarelui-Loochy).

   În ciuda aparențelor, tinerele japoneze militează pentru independența femeii și pentru răsturnarea tiparelor în care femeia este subordonată autorității masculine. Manifestarea acestor trenduri vestimentare, a influențat, pe lângă adolescenți din intreaga lume, și mari designeri în colecțiile proprii (de exemplu: Vivienne Westwood, Issey Miyake, Comme de Garcon). Sunt convinsă că și in România există astfel de tendințe. Este o chestiune de timp pâna va căpata amploare.

  În Japonia, nevoia de a delimita o subcultura (în funcție de districtul în care se naște sau se manifestă) întărește sentimentul de apartenența la un grup social, ceea ce oferă unui tânăr siguranță si putere, elemente necesare în construirea unei identități.

 Formula spectacolului poate fi cu ușurință subiectul unei cărți de benzi desenate. Mi-a fost foarte ușor să îmi imaginez expresiile actorilor-caractere manga, care se mișcă fast-forward, fără să necesite cuvinte. 

 Consider că interesul fanilor de anime-uri și benzi desenate, (cu tot ce cuprinde cultura manga), începe să devină un subiect de interes și în rândul tinerilor din România, ceea ce mă bucură enorm. Mi se pare o latură, pe care, dacă nu ești dispus să o consumi, trebuie măcar să “o răsfoiești” și să îi afli rădăcinile și intențiile.

    Este esențial de subliniat faptul că acest spectacol nu este construit să reprezinte aceste imagini și principii, ci este o încercare de a intări un contur 2D peste o imagine 3D, printr-o estetică teatrală cu influențe japoneze pornind de la mitologoie până la moda contemporană stradală. ( Cristina Milea – scenograf costume)

LOOCHY ȘI MOOCHY, premiera sâmbătă 6 și duminică 7 octombrie, ora 19.00 

BILETE ONLINE: http://www.masca.ro/teatru/bilete-2/

 

 

 

 

Deschiderea stagiunii indoor 2018-2019

Teatrul Masca se pregătește să deschidă stagiunea de interior 2018-2019.

Deschiderea stagiunii va avea loc pe data de 6 octombrie, ora 19.00 cu premiera spectacolului LOOCHY și MOOCHY, scenariul și regia Andreea Vulpe, scenografia Cristina Milea (costume) și Gabriella Spiridon (decor), muzica Bobo Burlăcianu, coregrafia  Carla Waltner.

Casa de bilete a teatrului se va deschide pe 28 septembrie iar biletele ONLINE se pot achiziționa din data de 21 septembrie direct de pe site-ul nostru http://www.masca.ro

 

Vă aşteptăm cu drag la deschidere şi la spectacolele din această stagiune!

STG îşi va deschide porţile în luna octombrie

    STG îşi va deschide porţile în luna octombrie. Înscrierea candidaţilor, cu vârsta cuprinsă între 4 – 14 ani, se poate face în perioada 17 -28 septembrie  la adresa de email valymihalache@yahoo.com sau la secretariatul teatrului, de luni până vineri, între orele 10.00 – 15.00.

        Se vor forma două grupe, dintre care una dedicată copiilor cu vârsta cuprinsă între 4 – 7 ani și o grupă pentru copii cu vârsta între 7 – 14 ani. Cursurile  urmăresc dezvoltarea creativității, a imaginației, a încrederii în sine, precum și cultivarea spiritului de echipă și a capacității de a comunica și a inter-relaționa.

Modulul de curs al ȘCOLI DE TEATRU GESTUAL MASCA pentru copii durează 8 luni (Octombrie 2018– Iunie 2019) după cum urmeaza:

• Grupa I (4 – 7 ani) cu un număr de 2 ore / săptămână repartizate in 2 zile.  Taxa cursurilor de actorie este de 20 lei/ sedintă. Plata se va efectua lunar.
• Grupa II ( 7 – 14 ani) cu un număr de 2 ore / săptămână (sâmbăta). Taxa cursurilor de actorie este de 30 lei/ sedintă. Plata se va efectua lunar.

Dosarul de înscriere va conține:

– copie după actul de identitate al unuia dintre părinți;

– copie certificat de naștere copil

– adeverință medicală – apt fizic/psihic

– datele de contact / telefonul părinților

          În prima parte a cursului învăţăm să ne cunoaştem, să devenim o echipă, facem exerciţii simple de actorie, jocuri specifice (de comunicare, de creativitate, de atenţie, de memorie…)  Tot la început, în primele luni, se fac elemente de mişcare şi expresivitate corporală, dăm importanţă exprimării corecte şi clare a unor mici texte.

   Jocurile specifice vârstei lor elimină frica de comunicare, timiditatea, neîncrederea, complexele de inferioritate, modelând caracterul copilului. Aceștia învaţă să descopere, să-şi înţeleagă şi să exploreze atât corpul, cât şi emoţiile sau ideile.